Wednesday, November 21, 2018
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Richard Gere: Por qué su carrera en Hollywood tomó un giro indie

By Real Red Mag @REALREDMAG #REALREDRichardGere Cuando Richard Gere caminó la alfombra roja en los premios de la Academia en 1993, no había manera de que pudiera haber sabido que la noche tendría repercusiones para su carrera

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Cuando Richard Gere caminó la alfombra roja en los premios de la Academia en 1993, no había manera de que pudiera haber sabido que la noche tendría repercusiones para su carrera más de 20 años después. Invitado a presentar el premio a la mejor dirección de arte, se saltó el patrón de guión para protestar por la ocupación de China del Tíbet y su “horrenda y horrenda situación de derechos humanos”. El fallecido Gil Cates, el productor del programa, estaba furioso, llamando a los discursos políticos de la serie de premios de ese año –Susan Sarandon y Tim Robbins también se fueron de guión para hablar en nombre de los refugiados haitianos – “desagradable y deshonesto” y prometiendo prohibir los tres De futuras transmisiones de los Oscars.

Intimidado, Gere, un amigo de larga data del líder exiliado del Tíbet, el Dalai Lama, no dejó de hablar. En 2008, pidió un boicot a los Juegos Olímpicos de Beijing, y continúa apoyando la causa a través de sus dos fundaciones, la Campaña Internacional para el Tíbet y la Fundación Gere en Nueva York, con sede en Washington. No es de extrañar que le hayan prohibido la vida desde China.

Pero ahora que Hollywood está cada vez más cerca de la superpotencia autoritaria, y los estudios tienen cuidado de no ofender al gobierno que supervisa lo que se ha convertido en el segundo mayor mercado de taquilla del mundo, la estrella también está pagando un precio. “Definitivamente hay películas en las que no puedo estar porque los chinos dirán, ‘No con él'”, reconoce. “Recientemente tuve un episodio en el que alguien dijo que no podía financiar una película conmigo porque molestaría a los chinos”.

A pesar de que Gere, ahora de 67 años, fue uno de los hombres más buscados de su generación, no ha hecho una película de estudio en casi una década – no desde el 2008 Warner Bros./Village Roadshow romance Noches de tormenta. La industria cinematográfica podría enorgullecerse de promover la libertad de expresión (la temporada de premios de este año ofreció una serie de discursos contra Trump que eclipsaron la crítica de Gere a los chinos en 1993), pero China sigue siendo el tercer ferrocarril de Hollywood. En un momento en que no faltan los actores de los sesenta – incluyendo a Tom Hanks, Denzel Washington, Liam Neeson, Sylvester Stallone e incluso Mel Gibson – siendo cortejados por películas de estudio, Gere debe mantenerse al estilo indie. Actualmente tiene dos pequeñas características que salen en el lapso de tres semanas: Juega el antihéroe titular en Norman de Sony Pictures Classics (que se estrenó el 14 de abril) y un congresista que se prepara para escándalo en The Orchard’s The Dinner (5 de mayo). Pero con Gere ganando algunos de los mejores exámenes de su carrera en los últimos años, especialmente con Norman (El New York Times dijo que “nunca ha sido mejor”, mientras que Rolling Stone dice que “tonifica su carisma estrella y alcanza un nuevo pico de carrera Como un fijador judío en las cuerdas “), está claro que la exclusión del actor está en detrimento de Hollywood.

Llevando una camisa de cuello abierto de lino azul, simples pantalones negros y una pulsera tibetana de cuentas de oración en su muñeca izquierda, Gere se instala en una silla de felpa en el Mark Restaurant en Nueva York. Normalmente ordena té verde. Sin embargo, sintiendo la necesidad de cafeína extra en esta tarde de finales de marzo, opta por Earl Grey. Las entrevistas son, para él, una molestia necesaria del trabajo (“Seré íntimo hasta cierto punto, sé lo que es en este momento que me siento cómodo”, dice). Él todavía exhibe mucho de la misma confianza y la mística en la exhibición durante su vuelta de la estrella del desglose en Gigolo americano de los años 80. Dividiendo su tiempo entre un apartamento de Gramercy Park y una casa en Bedford, se deleita con la temporada, diciendo: “Esta es la mejor parte de Nueva York, la primavera se calienta, las flores se abren. Se pone realmente divertido Nueva York en la primavera es la locura completa “.

Pero a medida que la conversación gira en torno a su carrera, cuenta una escalofriante historia sobre ser expulsado de una película financiada independientemente y sin estudios que ni siquiera apuntaba a un lanzamiento chino. “Había algo que iba a hacer con un director chino, y dos semanas antes de que fuéramos a disparar, llamó diciendo: ‘Lo siento, no puedo hacerlo'”, confiesa Gere. “Hemos tenido una llamada telefónica secreta en una línea protegida, si yo hubiera trabajado con este director, él, su familia nunca se habría permitido dejar el país nunca más, y él nunca trabajaría”.

En comparación, esa antigua prohibición de la Academia parecía trivial. “No tuve que ponerme un esmoquin de nuevo. Estaba bien con eso”, se encoge de hombros. Pero Sarandon, que ha protagonizado junto a Gere en Arbitrage y Shall We Dance y una vez fue su vecino en Nueva York, dice que hay un doble estándar en juego. “No importa si eres sincero con Trump, porque Hollywood odia a Trump”, dice. “Pero fue valiente de Richard decir lo que dijo, estaba llamando la atención sobre las cosas que todo el mundo ha acordado no prestar atención.

Las completas implicaciones no quedaron claras hasta unos años más tarde, cuando Gere protagonizó el thriller de Jon Avnet en 1997, Red Corner, como un empresario estadounidense en China injustamente acusado de asesinato. “Todo el mundo estaba feliz con la película”, relata Gere. “Recibí llamadas de los jefes del estudio, fui a Oprah y luego, de la nada, recibí llamadas diciendo: ‘No queremos que hagas la prensa’. MGM quería hacer un acuerdo global con los chinos, China les dijo: ‘Si lanzas esta película, no la compraremos’. Y así, lo dejaron.

Pero, ¿qué pasa si no se le dan partes en éxitos de taquilla de estudio? “No estoy interesado en jugar a los Jedi enredados en su tentpole”, dice. “He tenido bastante éxito en las últimas tres décadas que puedo permitirme hacer estas [películas más pequeñas] ahora”. De hecho, Gere es lo suficientemente rico como para escapar de Hollywood. En su cobertura del prolongado proceso de divorcio entre Gere y su segunda esposa, la actriz Carey Lowell, con quien comparte un hijo adolescente, el New York Post estimó su valor en 250 millones de dólares.

En estos días, Gere, que se reporta que está saliendo con una socialita y activista española de 34 años, Alejandra Silva, ha encontrado su lugar trabajando en películas indie tales como el thriller financiero Arbitrage de Nicholas Jarecki, el más exitoso de todos los tiempos. También ha encontrado un colaborador regular en el escritor-director Oren Moverman, que produjo Normanand escribió y dirigió The Dinner. “Simplemente me enamoré de la forma en que él piensa y siente, la forma en que se relaciona con el mundo”, dice Moverman. “Hemos dado un paso.”

Norman, en el que Gere interpreta a un perseguidor político de Nueva York atrapado en medio de un escándalo de soborno israelí que involucra al primer ministro, fue casi enteramente financiado con dinero israelí, incluidos los fondos gubernamentales (Moverman y Norman Joseph Cedar son israelíes). El financiamiento es notable teniendo en cuenta que el actor ha sido crítico del gobierno de Israel mientras hace el trabajo humanitario en el Oriente Medio. Aunque no pondrá en peligro su carrera, Gere sostiene opiniones fuertes sobre los asentamientos israelíes. “Claramente es ilegal por la ley internacional y probablemente por la ley israelí”, dice. “Ahora si realmente lo dices en voz alta en Israel, eres un traidor”.

Pero Gere no es uno para filtrarse, incluso si eso significa que está trabajando fuera de la mirada dominante. Sin embargo, su éxito indie es un giro inesperado del destino para el actor, cuya carrera se disparó después de Gigolo, con una carrera de dos décadas en la parte superior de las listas de deseos de los estudios y giros memorables en Un oficial y un caballero, Pretty Woman, Primal Fearand Novia fugitiva. En la pantalla, puede haber sido un símbolo de sexo ardiente, pero fuera de pantalla, lo dejó a un lado, buscando algo más profundo. Diane Lane, que protagonizó con él en tres películas, de The Cotton Club a Rodanthe, recuerda “sentado y meditando con él cuando yo era muy joven, y era muy dulce, peló todas las capas de raza, género, Edad, condición socioeconómica, es un alma muy directa “.

Cuando se le preguntan sobre algunos de sus papeles más emblemáticos, Gere no se aferra a las películas pasadas (“Cariño, me han hecho estas preguntas desde que empecé a hacer entrevistas”). En Pretty Woman, él ofrece: “Gary Marshall era un Svengali, el elenco estaba bien, Julia [Roberts] era mágica, sucedió, era una de esas cosas alquímicas que no se pueden repetir ni fabricar”. En cuanto a por qué las películas son mucho menos sexy de lo que solía ser, él tizas hasta los años 80 siendo una época más permisiva. “Yo estaba haciendo las cosas en Gigolo y incluso Office y un caballero, y era muy sexy”, dice. “Supongo que todos nosotros estábamos muy influenciados por el cine europeo, era mucho más libre y nos sentimos como si estuviéramos en Hollywood”.

Gere, que nunca ha sido nominado para un Oscar – ni siquiera para el Chicago de 2002, por lo que él consiguió un Globo de Oro – admite que ese desaire en particular lo molesta. “Estábamos en un hotel de París”, recuerda. “Todo el mundo tenía una radio encendida para las nominaciones, se podía oír a los whoas, como éste se lo nominaron. El siguiente. Entonces el silencio, sin duda había un momento de ‘Oh’. “

Tal vez Norman ofrecerá al actor una oportunidad de redención. Sony Pictures Classics planea dirigir una campaña de premios para Gere, que recientemente se convirtió en miembro de la Academia.

Mientras tanto, puede ser persona non grata en las grandes compañías de Hollywood gracias a China, pero es filosófico al respecto: “Los estudios están interesados en la posibilidad de hacer grandes ganancias, pero sigo haciendo las mismas películas que estaba haciendo Cuando comencé, historias pequeñas, interesantes, motivadas por el carácter y narrativas, que no han afectado mi vida en absoluto “.

Este artículo es original de Hollywoodreporter.com

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